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提前看完《七人乐队》,建议你降低期待

詹姆斯卡没了 正點观影 2023-02-22

今年的香港电影特别多。
各地为了庆祝香港回归25周年,举行了大大小小的港片展映活动。光是这个暑假,就有三部港片会登陆内地院线:
正在热映的《神探大战》、期待已久的《七人乐队》、挑战亚洲特技新高度的《明日战记》......都会给这个“暑期档”热上加热。
《明日战记》剧照

而接下来,《寻秦记》《扫毒3》《风再起时》《金手指》《断网》《别叫我赌神》等等香港电影会陆续上映,连黄子华的《饭戏攻心》(内地译为“还是觉得你最好”)都宣布引进定档于9月9日,唯一还不知道进程的,可能就只剩下麦浚龙的《风林火山》。
《还是觉得你最好》

诸多今年会上的港产片,最大牌面的肯定是《七人乐队》,因为它集合了香港影坛七大名导,由杜琪峰牵头,筹备多年,2014年开始拍摄,最后2022年7月29日在内地上映。

七个风格迥异的导演集结起来,每人贡献某段历史时期的香港故事,如此豪华阵容开拍之初就备受关注。
可是正點君抢先看完这部电影的点映后,给各大粉丝奉劝一句:
请降低期待,它可能不是你想象中的样子。

七人乐队


这几年大家应该没少看“拼盘电影”,几个导演,围绕着一些主题,各自拍出来后,集结成一部电影。至于质量如何,大家自有判断。
这种“拼盘电影”中外都在拍,世界影坛拼盘电影出名的挺很多,比如《十分钟年华老去》《卢米埃尔与四十大导》,而拍城市最有名的莫过于《巴黎,我爱你》。

“拼盘电影”好处是显而易见的,一部电影能看到数个导演、数个演员和数个故事,电影被揉成一个个小故事好消化,量多非常值。
导演拍起来也方便,按照许鞍华的讲法拍短片“放的力度比较恰当”。

而坏处则是每个导演都必须写命题作文,而且被篇幅所限,有时候还得顾及同僚,以免自己放在整体中过于违和。
《七人乐队》的拍摄非常自由和随意,大家抽签选择时代,导演们基本上将舞台设定在某个特定时代的香港即可,想拍什么,想怎么拍,没人会干涉。牵头人杜Sir在这里扮演的角色,单纯就是组局的。

所有“拼盘电影”就像木桶,不是每块板都一样长,最短的那块,往往影响了整体的质量。
《七人乐队》七位导演的水平必然是参差不齐的,看完电影后,观众一定会去给七部短片排个高低。但《七人乐队》的问题不是去纠结谁是那块短板,而是去拔出谁才能算那块长板。
电影《七人乐队》全体主创出席香港国际电影节开幕式
七个故事,大多数都有些平庸,甚至让人觉得尴尬,比如谭家明选择了拍80年代的《别夜》,让很多观众摸不着头脑。

表面上,这是个爱情故事,两位学生因一方要移民外国,另一方无法跟随而分手,最后热恋中的两人选择了殉情而终(电影没有明确交代他们生死)

先不去说这个故事是不是老套,这个短片中有很多你侬我侬的部分,说实话,让观众很煎熬。
你很难被这个爱情故事感动,首先它是部短片,导演没有时间去铺垫两人的关系,观众很难代入这对“戏很多”的情侣。
本该别离的伤感,在这里显得有点让人不知所措,观众仿佛误入了一对情侣吵架的现场,看着两位新演员拙劣的演技,实在有点不知所措。

很多人说谭家明这个故事是七个里信息量最大的,结合时代背景,又是移民,又是殉情,似乎埋了很多“私货”。每个自以为看懂的人都讳莫如深,沾沾自喜于自己看懂了导演的弦外之音,然后相视一笑。
换言之,这个故事的好是需要部分观众过分脑补,才得以显现。然而一个需要具有极强联想能力才能补完的故事,有没可能是它本身没讲好呢?
A故事之下可以藏着B故事,前提是A故事本身就得出色。A故事没讲好,却要求观众去看到有着更深层影射的B故事,某程度上是一种主题先行,直接写出来也许比拍电影更能够直抒胸臆。

像洪金宝拍50年代的《练功》、许鞍华拍60年代的《校长》、袁和平拍90年代的《回归》,都是中规中矩的短片。
简单的故事配以平实的镜头语言,槽点不多,但要说印象深刻的地方,也不多。

对于一个普通的电影系学生来说,也许这样就够了,但对于这几位资深电影人而言,观众自然会有多点期待。
如果从七个故事中挑选有记忆点的,可能还是杜琪峰和徐克。

杜琪峰选择的是千禧年后的香港,故事名叫《遍地黄金》。
顾名思义,在杜Sir眼中,香港是一个遍地黄金的地方。作为国际金融都市的香港,财富随时会升值和贬值,在这里不缺一夜暴富的故事。
短片中三个渴望赚点小钱的年轻人,在茶餐厅里离不开的话题就是投资,他们试过炒股、炒房,但每次都错过了最佳的风口,望而却步。

这个故事有趣的地方是大家都知道结局,比如2003年非典时期,香港楼市跌到谷底,当年50万就能“上车”,但碍于病毒的恐怖,很多人明明有便宜好货都不敢买。

之后发生什么事,大家都清楚了,香港的楼市升了N倍,大家从不敢买到买不起。命运的无常,它狠狠地捉弄了这群投机者。又好笑又好气。



杜琪峰的电影有很多关于命运无常的思考,而这恰恰也跟香港作为金融都市的特质相似,遍地黄金,谁都可以捡(得到),但你随时可以掉落(失去),回到原点,这才是香港遍地黄金的原因。

而徐克的《深度对话》时间背景是在未来。

这个故事充分显示了徐老怪的天马行空,他将故事舞台设定在一个精神病院,多次反转让观众分不清究竟谁是有病,甚至还打破了第四堵墙,导演自己也进去扮演角色。这种解构精神也许是他对香港过去和未来的总结和期盼。

(由于《深度对话》涉及多重反转,所以不介绍故事)


总体而言,《七人乐队》的电影意义大于电影质量。

杜琪峰解释道这个项目的由来:
“现时香港导演,有更大的空间到内地拍摄电影和发展他们的事业,多年下来,好像对香港电影的关注减低了。还记得在菲林拍摄的年代,也就是香港电影最美好的年代,导演们透过菲林寻觅理想,尽情发挥他们的创意和才华,此情此景令人怀念。面对菲林年代的终结或式微,我邀请了几位同为过来人的导演再次用菲林来勾画那美好的年华。”
《七人乐队》可能是香港最后一部用菲林(胶片)拍摄的电影,时代在进步,成本在增加,大家倾向于更便捷的数码摄影。所以《七人乐队》除了致敬香港的黄金年华,也是在致敬电影的胶片时代。

同时,它还是拍摄过《学校风云》《龙虎风云》和《监狱风云》的大导演林岭东的遗作。暴力美学的大师,在自己的遗作中用温柔的笔触表达了对香港的爱。《迷路》中任达华饰演的主角赫然离世,仿佛也和导演的身平内外呼应。
林岭东
《七人乐队》有太多让人不如意的地方,但也有太多让人可以原谅的地方。请记住,这是这支七人乐队的首次表演,也是最后一次。
所以降低期待,你不仅仅是去看电影,同时也是去给一个时代道别。

撰文:詹姆斯卡没了
本文图片来源于网络





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